Crítica do espetáculo Dignidade Autônoma da Prostituição encenado no teatro Bellini, dirigido por Luciano Melchionna
Quem vai ao teatro para assistir Dignidade Autônoma da Prostituição ele já sabe que vai encontrar algo não convencional, excepcional, incomum, e vai para lá com o espírito de quem tudo espera. E, em vez disso, esse show vai além de todas as hipóteses e previsões, e quando você volta para casa ainda se vê pensando e refletindo sobre tudo o que acabou de ver.
E chegamos a esta conclusão: o show Dignidade Autônoma da Prostituição não pode ser incluído em nenhuma categoria comumente reconhecida e é, sem dúvida, a novidade teatral da década, mas também dos vinte anos, a ponto de marcar o ponto de partida de uma nova maneira de fazer e conceber a arte do teatro .
Este espetáculo está em turnê pelos teatros da Itália há cinco anos, recentemente se apresentando também no exterior (na Espanha), e o surpreendente é que não é um musical da Broadway, nem mesmo o espetáculo do ator mais destacado do momento. E' puro teatro, que ao afastar e desequilibrar as convenções clássicas do teatro como o conhecemos, paradoxalmente retorna às suas origens, e é apreciado porque por sua natureza as pessoas gostam dele, tanto que já foi considerado uma necessidade humana quase primária.
O teatro onde se realiza o espetáculo DAdP torna-se um verdadeiro bordel, completo com luzes vermelhas na entrada, e no foyer já se pode começar a saborear o ambiente e a dimensão extravagante que acompanhará o espectador/cliente durante toda a duração do espetáculo. O amantes da casa, os inquilinos dos demais atores/prostitutas, começam a atuar, para entreter o público que logo aprende a jogar o jogo e a "fazer" o papel do cliente em busca de seu "prazer teatral".
Atingiu um grande número de pessoas que você entra no quarto/casa fechada, montada como se fosse uma arena (as poltronas foram totalmente retiradas do chão e deixadas para “mobiliar” o público de forma desordenada) e você rapidamente percebe que todos os camarotes do teatro estão “repletos” de atores que estão completando sua preparação. Tem quem se maquia, quem vai se vestir, quem penteia o cabelo, quem ainda está ensaiando a sua parte.
Depois de alguns minutos, a sala enche e o show pode começar. Quatro amantes sobem ao palco e apresentam ao público as “prostitutas” da noite, actores mas também cantores, mímicos, malabaristas, bailarinos, performers, cuja “performance” pode ser adquirida. Tudo é gerenciado e coordenado habilmente pelo "papi" Luciano Melchiona, o eclético e brilhante diretor do espetáculo e autor de alguns dos textos representados. Entre espetáculos curtos, interlúdios cômicos, peças dançadas e musicais que lotam a sala a ponto de fazer todos se levantarem para dançar, começam as negociações. Cada espectador, ou grupo de espectadores, poderá escolher o ator de quem receberá sua "pílula do prazer", obviamente negociando com os inquilinos e pagando em dolarini (moeda local arrecadada na bilheteria).
Cada ator levará seus espectadores/clientes a um local designado, alcovas secretas escondidas nos infinitos túneis do teatro, fazendo do espetáculo também uma viagem itinerante que o público acompanha com prazer e curiosidade. Num camarim vazio e estreito, numa casa de máquinas, num vestiário, num escritório no hall de entrada, até nos sanitários ou num carro estacionado, o ator/prostituta de plantão realizará monólogos de 15 minutos, textos inéditos ou já conhecidos, estabelecendo uma relação íntima com o seu pequeno público, recuperando o significado profundo do teatro: um encontro entre homens, uma troca de emoções, a transmissão de sensações.
O objetivo das “pílulas do prazer” é fazer as pessoas refletirem, entreterem e restaurarem
“um espanto mais uma vez solicitado por um teatro que não é autocelebratório, hermético ou fim em si mesmo, mas antes de tudo magia e sonho”
Depois de terem provado suas próprias “pílulas” de prazer teatral, todos os espectadores se encontram na sala para a grande final onde atores e espectadores, já familiarizados entre si, se misturam e se misturam, para depois assistirem a novas apresentações musicais e de atuação dos 20 atores da companhia que terminam com um envolvente "intervalo" musical nas notas de New York New York em que participam até os espectadores, embriagados de entusiasmo.
Mas o DAdP também é provocação social anti-crise, conforme explicado em um prólogo cantado e ritmado pelos próprios atores. Numa época em que o valor das coisas só é percebido se tiverem um preço, até a arte e a cultura podem se adaptar a esse regime para ganhar, mas sobretudo para serem reavaliadas pelas pessoas.
Aqui os atores vendem seu talento e seu ofício como todo mundo faz, mas mantendo uma honestidade e um "Dignidade da prostituição" porque é direito de todos, até dos artistas, ganhar pelo que sabem fazer. Moralismos à parte, o público está lá e paga porque valoriza o que está sendo oferecido, como faz com o pão. E dá vontade de voltar a ver o espectáculo, por todas as noites seguintes, porque tem a certeza de que ficará satisfeito com outros "prazeres" teatrais, todos diferentes dos dos dias anteriores.
Cultura e arte têm um preço, é um conceito que deve entrar na cabeça de todos. Porque é a partir da cultura e da arte que podemos recomeçar, assim como é a partir da angústia e da crise económica, bem como da existencial, que se reacendem a criatividade e a inventividade, as soluções para combatê-la e sair dela, sem sempre desistindo. Luciano Melchiona docet.
